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Fat City….Epica Desterrada


Fat City - John Huston

Fat City – John Huston

No me hables de sueños, cuando estos poseen el ocre mortecino de los golpes que se clavan como cuchillos en el alma. Apenas iluminados por ese frio sol de invierno, que carente del brillo que se le supone Alumbra tímidamente la vida de quien realmente nunca tuvo, ni la capacidad ni la constancia para alcanzar otro.

Y ahora, en vez de ello piensa en el olor a cebolla. En el sudor de espectros inadaptados, que reptan por cuadriláteros de tercera buscando esa oportunidad imposible. También, en que solo queda una camiseta sucia, que viste un cuerpo grasiento ahogado ya por el licor barato.

Desparramado, mientras una cerilla hace de detonante para que nos levantemos. Al ritmo del country mas rancio maullado por el bueno de kris. Que mas que cantar, emite un lamento como hiriente recordatorio en esta mugrienta habitación.

Acordes, que casan con ese bache perpetuo en el que quizás alguien se pregunte. Hay algo mas deprimente…Sin duda, el combate por llegar donde los golpes son simples abrazos exhaustos. Lanzados, por quien nunca tuvo ni talento, ni ganas de perseguirlo. Perdedores desde la cuna, donde ya el estilismo era algo desterrado y el fajador encaja como siempre. Sin pensar, sin bailar y tristemente sin nadie que que tras el sudor espere….

Acaso la omnipresente botella, como bálsamo para las heridas. Ya que hasta esa eterna borrachuza de carácter autodestructivo, abandono el barco por otro de igual calado. No, aquí no existe esa mujer de cuerpo de ola, idealizada por el noir de siempre. Abrazada a ese perdedor con cara de palo que suelta frases lapidarias. Aquí, sinceramente, ni ganas quedan de ello.

Que añadir, cuando el antes siempre es un después y nuestra vida cabe en una caja de zapatos entregada por un ex presidiario. Dignidad extraña en el detalle, entre espectros estamos bien y aun así, quisiera que alguien devolviera esa esperanza. Esos sueños de juventud que también tuvimos. Y hoy, están representados por quien seguirá esos mismos pasos de sangre. Lentamente, repitiendo errores con parecida carencia de voluntad……..

Y al final una oportunidad de decir algo, de encauzar los pasos de quien sin duda no lo merece. De gritar, mírame, ya que en un futuro seré el tuyo. En vez de ello, la nada como fiel reflejo en un vaso atenazado a ese tiempo congelado del perdedor, como final impactado. En el que las palabras también han dejado de existir. Cien dolares por tu sangre, cien dolares por tu sudor…No hay mas..

Fat city--john-huston

Fat city–john-huston

Cruel y demoledora película sobre una confluencia de vidas ajadas.De malos boxeadores marcados con el estigma del perdedor en la frente. Integrantes del batallón de los vencidos, sin falsa épica, ni brillo en sus vidas.

Historia donde nadie gana, ya que todos han perdido de antemano. De ritmo narrativo lento, pero constante, sin altibajos, ni clímax, lo que en algunos momentos puede hacerla tediosa para cierto tipo de publico. Densa y farragosa, de tono anodino y sin concesiones ni al romanticismo, ni a la culpa. Una historia de perdedores, que lo son de verdad

De monólogos frente a monólogos, ya que en realidad nadie escucha a nadie. Ni tampoco existe nada importante que decir. Una historia como le gusta al director. Clara y concisa, no en vano si hay alguien que ha sabido retratar a perdedores en sus películas, es sin duda el maestro Huston….

Grande Stacy keach, en la pelicula. La misma imagen del desencanto, del abandono y aun así, cierta dignidad en ese mentón siempre alto. Grande también, Susan Tirrell en un papel que le valio un oscar como borracha al bode de la destrucción. Y aprendiendo, alguien que empezaba y ya daba muestras de lo que seria después….Jeff Bridges

Y por ultimo, recordatorio especial para quien en su voz, creo un himno para los que ya poco esperan….Kris Kristofferson…. cabronazo

 
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Publicado por en 10 julio, 2012 en Cine, cine de culto, drama

 

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El Crepusculo De Los Dioses……. Olvido Vampirico


El crepusculo de los dioses - Norma Desmond - Billy Wilder - Sunset BoulevardDevorador paso del tiempo, que en su lento caminar crece de espaldas al cielo. Dulce veneno de ansiedad ante una juventud perdida. Desvanecida quizás, entre amantes de lujo y Travestidos personajes con corazón de cemento y cuerpo de neón.

Cegada hoy, por focos envueltos en celofán. Como recuerdo de un pasado glorioso y un presente inexistente. Cruel engaño de quien dice quererte. Hacedor de brumas, que nubla la poca cordura que todavía se resiste abandonar un cuerpo olvidado por todos.

Efímero regreso triunfante, como meta imposible que se alimenta al igual que un vampiro de vanas ilusiones. Y No,… Norma Desmond, nunca supiste bailar, ni tan siquiera ser reina de ese jardín de Rosas que usaste a tu antojo. Donde ahora quebrada como juguete roto, te arrastras mostrando tus miserias en manos de buscavidas y rencorosos desconocedores de lo que fuistes y ya…Nunca seras

Y a pesar de que seguramente no lo merezcas. Se parte el alma de uno al verte tan desvalida. Perdida entre la indiferencia de un publico que te dio la espalda y unos tiempos, que te envolvieron con su prisa. Tu estrella se apago y sigues aferrándote a la nada, tristemente sin saberlo. Quizás por ello, cuando miras con esa mirada alejada de cualquier realidad…… no puedo dejar de sentir, algo parecido a escarpias recorriendo la piel

 Demoledora película, sobre el olvido, la indiferencia y la caída de quien lo tuvo todo. Sobre el paso del tiempo y los estragos que se cobra en quien no sabe adaptarse.  Sobre lo efímero del triunfo y el precio que hay que pagar cuando este nos abandona. Y ante todo, subliminalmente un retrato nada agradable de un publico cambiante. Que sin darle la menor importancia eleva a los altares a sus ídolos, para luego hundirles con la misma indiferencia.

Al igual que esa industria que usa mientras necesita a sus estrellas, para luego, simplemente desterrarlas a lo que para ellas es la muerte en vida. Que no es mas, que la prima eterna de la memoria mortal representada en esa cruel palabra llamada…olvido. Y todo lo anterior, resumido en una mirada. Fría  distante y loca, pero mirada de diosa. Quizás quebrada, pero diosa al fin…

El crepúsculo de los dioses - Billy Wilder -

el crepusculo de los dioses, juguetes rotos

 Obra maestra rodada por un genio como es el maestro Wilder. Demostrando que el drama mas absoluto, no es ningún inconveniente para el rey de la comedia. Un director que se mueve habitualmente entre diálogos brillantes, superponiéndolos a la imagen. Aunque esta vez, nos regala fotogramas antologicos. Como ese principio en la piscina, o ese final absolutamente demoledor donde se muestra posiblemente, la mejor bajada de unas escaleras en la historia del cine.

 Narrada sin fisuras, con una voz en off que se integra perfectamente en el argumento. Plena de escenas y frases geniales. Elevando a los altares a una protagonista que es en si, la misma imagen de un ídolo caído. Soberbia en su patetismo Gloria Swanson, demostrando que el exceso cuando forma parte de la historia, se torna en virtud.

 Impecable Willian Holden, como catalizador necesario en la explosión final de la farsa. Y genial también ese personaje gris, mitad verdugo, mitad salvador que interpreta de manera necesariamente sobria Erich Von Stroheim. Formando entre los tres, un ramillete de ases que despliegan su talento en una casa absolutamente decadente,. Que es en si, una historia mas.

Todo un prodigio de ambientación, para lograr una de esas obras imperecederas en el tiempo. Que no debe de ausentarse de la memoria de cualquier aficionado a esto que llaman….cine

 
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Publicado por en 14 febrero, 2012 en Cine, cine clasico, drama

 

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Peliculas De Culto…….Joyas y Nebulosas


dos en la carretera - Stanley Donen -   por Audrey Hepburn -  Albert FinnSombras que proyectan sobre la pared, notas discordantes incluso para la misma oscuridad. Ya que esta negrura es especial, pues existe no gracias a la ausencia de luz. Mas bien debido a que se vislumbra,  aunque para ello. Demasiadas veces se necesite cerrar los ojos.

Categorías y etiquetas, guían como faro en la tormenta. Pero como casi siempre.. Las joyas mas preciosas permanecen ajenas a ellas. Impasibles como los buenos vinos, envejeciendo en la soledad del que sabe que nunca sera verdaderamente reconocido.

Si, la critica dirá que es excelente, los que se acerquen a ellas,quizas hasta reconozcan  su valía. Pero acto seguido, volverán a ese destierro al que ya se acostumbraron. No sin antes sentirse como extraños en el paraíso

 Ya que otras brillan en su lugar y tienen esa estrella, que les hace quedar bien en cualquier reunión de sesudos portadores de jerséis de cuello alto. Gafas, a poder ser de pasta negra y para los mas modernos, colorines imposibles que ocultan caramelos de veneno. Que reparten ejerciendo su papel de directores, de un baile donde las mascaras abundan demasiado…..

Si, películas alejadas de los empujones para no pensar y en muchos casos interpretadas por actores consagrados. Directores reconocidos y algunas hasta con ese premio llamado oscar, tan deseado como odiado. Y aun así, semiolvidadas en ese cajón llamado…Me suena.

Todas cometiendo el pecado de ser tan buenas como sobrias. Sin concesiones, ni falsos guiños que hagan extasiarse a la intelectualidad combatiente. Simplemente buen cine, demoledor y pleno de sentimientos, con actuaciones de libro y ante todo. Grandiosas películas, que nunca alcanzaran ese estatus de culto. Ya que su destino, es permanecer en la retina de quien disfrute con esto que se ha dado en llamar cine…….

Fat City - John Huston - Stacy Keach - Jeff Bridges, Susan Tyrrell,

Fat City – John Huston – Stacy Keach

 FAT CITY ( John Huston) 1972….. Demoledora, sin concesiones ni falsas moralinas. Ya que la épica del perdedor esta huida en esta cinta. Simplemente fajadores en estado puro, dándole a la botella e intentando sobrevivir a ritmo de balada country. Ambientada en el mundo del boxeo mas marginal, poblada de tipos desencantados, pero con ese extraño carisma que solo lo da. El arte de sobrevivir y adaptarse con la parsimonia del que ya nada ambiciona

 Película donde las frases lapidarias, sobran. Donde los gestos diarios demuestran la fortaleza de levantarse, para enfrentarse a la nada. Ya que esto es lo único que ese juego llamado vida, ha dejado como recuerdo.

Vidas rotas que quizás tuvieron su momento, pero hoy navegan con un único objetivo…un día mas para quien nunca destaco en la competición y se empeño en cerrar, las pocas puertas que se le abrieron

 Rodada por un maestro en el arte de retratar perdedores como Huston. Donde las interpretaciones son tan sobrias como esas tristes escenas que son santo y seña de la pelicula. Antologías en su parsimonia y cada uno, consciente de su papel en esta farsa asquerosamente real.

Un película que golpea donde mas duele, en el alma. Con un final congelado que derrumba al mas escéptico, ya que contadas veces tan pocas palabras han retratado un antes y un después de manera tan lacerante. Una oda al perdedor, rodada y narrada de manera magistral. Resumiendo, una obra de obligada visión, si te gusta esto del cine……

afliccion - Nick Nolte - James Coburn

afliccion – Nick Nolte – James Coburn

AFLICCION  ( Paul Schrader) 1988…. Anagrama de reproches escondidos, deseos insatisfechos y odios retenidos en lugares ocultos de una memoria que amenaza con explotar. Desencadenante, cualquier cosa, incluso una simple muela puede dar lugar a ese tsunami de sentimientos, que golpeara sin misericordia en donde mas duela  Y quizás al final, un poco de paz.

Triste película, dura en todos los aspectos y sin la mas mínima concesión al sentimentalismo cinematográfico. Reproches y mas reproches que enrarecen un ambiente que navega por mares tumultuosos . Donde un director como Paul Schrader parece moverse en perfecta sincronía con dos actores tocados por una varita mágica.

Destacando Nick Nolte, bordando el mejor papel de una carrera también demasiadas veces infravalorada. Seguido de cerca por James Coburn. Como perfecto contrapunto en una interpretación por la que recibió, un no se si merecido oscar. Ya que su filmografia en si, es de las mejores que se recuerdan.

Dos películas estas. Que sin ser desconocidas, en cierta manera son invisibles. Una tiene un oscar, la otra es una de las mejores de uno de los grandes de siempre. Pero ambas olvidadas en algún triste cajón.

Revindicadas, quizás de vez en cuando, pero sin el fulgor en la mirada que surge cuando se habla de esas que hacen extasiarse a ciertos sectores considerados creadores de opinión…  Y seguidos, por quien curiosamente, piensan que son distintos a la mayoría. Cuando simplemente son marionetas necesarias para esa perpetuación de la que tanto hacen por distanciarse.

Dos películas que nunca alcanzaran la categoría de culto, dos películas como tantas que dormirán el sueño de los justos. En definitiva, dos en la carretera……..

 
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Publicado por en 26 enero, 2012 en Cine, cine de culto, drama

 

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El Gatopardo…..Exquisita Belleza


El gatopardo.- Claudia Cardinale - Burt LancasterPerpetuarse y adaptarse a modernos tiempos de cambio. Triste melodía de piano y violín, para tan audaz jugada y mas… Cuando todo parece cabeza perdida desde las brumas de la antesala del olvido.

Lugar anclado en el pasado, donde un descendiente de conquistadores. Alza la mirada ante el avance de esos metálicos verdugos de sonrisa amplia y dagas que nunca ves.

Que sustituirán, viejos valores todavía patrimonio de una clase ya con el certificado de defunción en la mano.. Por otros quizás en apariencia distintos… En realidad irremediablemente iguales.

Caducos y perdidos en el tiempo si, pero que plasman lo que el es, ha sido y sera siempre y hoy…Serán usurpados por mercaderes. Representantes de un muevo poder en alza y este príncipe de porte altivo, estará con ellos y sera su valedor mas fiel.

Que los desprecie, un mero accidente, total la sustancia histórica se perpetua y diversos regímenes de poder. Necesitan que todo cambie, para que nada lo haga. Y aun así, podría oponerse por principios que gritan desde lo mas recóndito del alma o por el contrario.

Sumarse activamente a lo nuevos amos de la baraja. Pero sinceramente, consciente de que ya no encaja en ningún sitio….Se abandona a la triste cancion de la orquesta del desencanto en una narración barroca de belleza escultórica. Donde se define la decadencia, lo que se va y lo que esta por venir. Mirada nostálgica, hacia un pasado que se pierde ante el empuje de quien sabe jugar sus cartas. De un mundo que se hunde.

Bañado en la agridulce melancolía fruto de un hondo lamento, que grita sordamente que en realidad, todo es inamovible.. … Por todo ello, si hay que bailar, bailaremos, aunque el entusiasmo se pierda en el guardarropa….

El gatopardo - Burt Lancaster

El gatopardo – Burt Lancaster

Suntuosa joya que como si fuera un colorario, plasma en finos trazos pinceladas del mejor cine europeo. Elegante y exquisita a la vez que desmedida. Técnicamente rozando la perfección y dotada de una inmortal melodía compuesta por el maestro Nino Rota. Resaltada por la apabullante y bella fotografiá de Giuseppe Rotunno.

Dando como resultado, una obra imperecedera surgida de la pluma de un novelista como Lampedusa en su única y celebrada novela. Adaptada para el cine por un maestro en crear ambientes fastuosos y decadentes llamado Luchino Visconti.Que consigue aglutinar, toda la fuerza necesaria para narrar lentamente y sin prisas, el hundimiento de una clase social que como un hondo lamento. Se sostiene entre imágenes de belleza exquisita

Creando un personaje, herido eternamente por la insatisfacción. Apesadumbrado ante el inexorable paso del tiempo, el deterioro físico y el ocaso de una sociedad que se derrumba para dejar su lugar a otra. Representado por Burt Lancaster de manera magistral, en una interpretación que ha quedado para la historia como símbolo de lo que se fue. De la elegancia y de unos tiempos que se perdieron con la lluvia….

Arropado por dos floreros como Alain Delon y Claudia Cardinale, que aportan belleza al conjunto. Ya que ante todo es un cuadro, un bello lienzo salido de la mente de un director capaz de adaptar mundos de arrebatadora belleza a la decadencia de su mensaje. Como ya demostró en su otra obra maestra que es …..Muerte en Venecia.

 
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Publicado por en 15 enero, 2012 en Cine, cine clasico, drama

 

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Magnolia…. petalos encadenados


Magnolia - Paul Thomas Anderson - Tom CruiseCuando las estrellas no responden, una legión de recuerdos avanzan ante su silencio. Destino y muerte jugando a juegos que se nos escapan… Blancos en la noche y grises en el día.

Velo melancólico, que nos atrapa en la perdición de los recuerdos anclados en la memoria. Truncados por una bala perdida gira amenazante, buscando ese destino escrito… Que corta el aire en ráfagas teñidas por el desencanto.

Envoltorio de seda en el cual esa cruel ruleta rusa dará inicio a la redención en una ciudad alienada. Que no es mas, que un lugar donde se esconden secretos de vidas cruzadas por un pasado que amenaza el presente.

 Ignorancia, ese regalo tan dulce que hoy patearemos para surgir renovados como barco en la tempestad. Olvido, que hoy se sacudirá aferrándonos si es necesario a la nada. Quizás, solo ese baile de secretos y mentiras en la antesala del perdón.

Todo al descubierto, mientras la rueda sigue girando para mostrar miserias y reproches anidados en el alma y…Con suerte, después un poquito de paz…. Difícil de encontrar, en esta demoledora película de sentimientos lacerantes. De redenciones imposibles en un film elegante, donde las soledades son extremas. El vació doloroso y el éxito solo una mascara ante una vida carente de sentido.

Extraña y florida de detalles en una sinfonía de escenas que dura cerca de tres horas. Donde en un principio nada parece tener conexión entre si, presentandose unos personajes que deambulan sin saber muy bien hacia donde. Moviéndose como marionetas ante unos hechos que parecen poco menos que absurdos.

Magnolia -    Paul Thomas Anderson,

Magnolia – Paul Thomas Anderson,

En, una febril parsimonia en su desarrollo que como madeja va cobrando una razón de ser que tendremos que ir descubriendo. Destino y posibilidades de que algo suceda es lo que pretende mostrarnos magistralmente representado en esa fantasmagórica lluvia de sapos.

Que, aunque es algo improbable, no del todo imposible. Lluvia de redención y esperanza a la que se aferran en el único resquicio que el destino les deja Tom Cruise y Jhon C Realli, posiblemente en los mejores papeles de su carrera.

Secundados por la elegancia en su desesperación de una actriz como Julian Moore, que hiela solo con la mirada. Llenando el tramo final, tal vez como contrapunto un inmenso Seymour Hoffman como catalizador de esperanza. Todos dirigidos de manera magistral por un contador de historias intimistas perfectamente filmadas.  Paul Thomas Anderson. Un autentico tahúr en remover conciencias a ritmo endiabladamente lento sin resultar tedioso.

 Película por muchos infravalorada donde se habla también sobre la muerte y no solo como algo doloroso. Mas bien como una manera de ajustar viejas cuentas y aunque sea al final reconocer errores y fracasos. Primero ante extraños, luego ante quien defraudamos.

 Jugada arriesgada en una película triste, que no deja de ser un canto a la esperanza para saborear muy lentamente. Pensando que quizás, si las circunstancias nos dejaran…podríamos ser mejores personas. Pero como casi siempre…Solo quizás….

 
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Publicado por en 10 noviembre, 2011 en Cine, cine actual, cine de culto, drama

 

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Gran Torino…Justicia poetica


Gran torino - 2008 -  Clint Eastwood -  Sin razones aparentes quebrándose, mientras algo dentro de uno se está muriendo. Procurando olvidar unos tiempos que están cambiando, aunque nos neguemos a cambiar con ellos.

El tiempo, ese cruel aliado que constantemente nos recuerda que ya no somos ni lo que eramos, ni lo que quisiéramos haber sido. Que las cosas cambian y lo que antes era un blanco inmaculado…. Hoy puede ser simple ponzoña.

Ya que, cuando la primavera del mar se ha ido y el temporal anuncia la llegada del ocaso. Ese inspector Callahan reconvertido en abuelo cascarrabias, mira hacia su interior y lo que ve no le gusta.

Mira hacia fuera y todavía le gusta menos. No corren buenos tiempos para una magnun, pero la lírica del viejo león le dice que un gesto en el momento justo y un simple mechero… Volverán las cosas a su sitio.

Después de todo que es una vida, cuando la hora de irse a tocar el arpa se acerca. Vida por vida y quizás al fin, algo de paz junto a una ansiada redención en un Trato justo. Acompasado, mientras interiormente sonríe a una parca que se acerca para que no lejos de allí… Alguien tenga eso que llaman una oportunidad.

Película rodada en un tono carente de demagogia y vació de ideas políticas o discursos moralistas. En la que un genio en vida como es Eastwood, nos regala no solo una joya cinematográfica. Una autentica lección de cine, donde la perfecta progresión dramática nunca entra en conflicto con los momentos humorísticos.

Donde todo encaja de manera sobria y perfecta. Llevandonosen volandas a un desenlace majestuoso que solo pueden alcanzar… Esos pocos directores que tienen algo llamado oficio y talento defenestrado hoy en dia y olvidado en aras de un modernismo rampante.

Gran torino

Obra crepuscular, que mira con añoranza una época en que los valores paternos significaban algo. Que se retuerce ante una sociedad consumista y violenta, cobarde y sin expectativas. Retratando sin miramientos eso que llaman multiculturalidad y los conflictos que conlleva. Pero ante todo, es el cuadro intimo de un alma en permanente conflicto interno.

Una disquisicion sobre el valor de una vida cuando esta se acerca al final. Sobre la decadencia de una sociedad que se ahoga en sus propias contradicciones, sobre la cobardía y la valentía. Y tantas cosas que no pueden apreciarse en un solo visionado.

Ya que, quizás necesita varios para captar lo que podría ser una cámara paralela filmando pequeños detalles. Que juntos forman una de las mas grandes muestras de que el cine pese a todo sigue vivo en este puñetazo directo al corazón del sistema.

Algo de lo que podrían aprender todos esos que dicen hacer critica social y lo único que consiguen es contentar a una intelectualidad, tan cegata como necia que se ahoga y nos arrastra en sus propias miserias..

 Obra pequeña por presupuesto, grande por intenciones y maestra por su desarrollo

 
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Publicado por en 8 septiembre, 2011 en Cine, cine actual, drama

 

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